书法在当今的地位是特殊的，既逢国家对传统艺术空前重视之盛世，又因其兼实用书写与艺术书写之双重功能而备受人们的喜爱。傅建增老师表示，他将继续为中国书法艺术贡献自身力量，为传承弘扬中华民族传统文化多做贡献。
人物介绍
傅建增
天津南开大学教授
中国书画家协会副会长
中华诗词学会理事
中国逻辑史协会会员
《中国书画典藏》杂志执行总编
《中国CEO》杂志社艺术顾问
问：傅老师，您好，很高兴能采访到您，我们知道您不仅有“左书圣手”的称号，还有很多头衔，您现在还任教天津南开大学，请问您是如何平衡书法与工作的呢？
傅建增：其实中国书法是在传承中国的传统文化，必须要有强大的文化知识做背书，而我曾创建南开大学书画社、任社长，后执教于南开大学，讲授《中国哲学》、《中国文化史论》、《美学》、和《书法》等多门课程，我先后发表的《传统与超越》、《孔子思想教育理论初探》、《孟子思想教育理论初探》、《荀况与〈墨辩〉的概念理论》、《墨子逻辑思想》、《试论〈墨辩〉逻辑立辞的“三物”基础》等多部论著，这些授课以及著作与书法艺术是息息相关，相辅相成的关系。
问：人们常说，琴棋书画这些艺术有所成就还得看自己是不是那块料。这也就是说，从事书法艺术研究还需要看个人天赋。请问您是怎样看待个人的天赋呢？
傅建增：每个人的天赋是客观存在的。每个人都有适合于从事某种艺术的天赋。至于个人的悟性，有顿悟和渐悟之分。顿悟一点即悟，成功可能要早一些；渐悟是一个持续过程，可能要付出更多努力。其实有没有天赋也要看自己后天的自己的练习和努力，爱迪生说过：天才是百分之一的灵感，加上百分之九十九的汗水，所以一个人成功与否，也要看后天的努力。
问：傅老师，我之前采访过许多书法家，他们都讲到书法的继承和创新问题，您是怎样理解的呢？
傅建增：对于古代的传统的，我始终是心存敬畏的。现在很多人动不动就谈书法创新，我认为，有这种想法是好的，但真正做起来很不易。因为，很多人连古代传统的东西都没有学好、传承好，就妄谈创新。传承与创新是相辅相成的。我想说的是，只有先承古，才能开今。把古人的东西学好，这是基础，也是守成。然后，随着年龄的增长、阅历的丰富，个性的东西就会水到渠成、自然而生。所以说，我眼中的创新，就是我们在传统的基础上，吸取精华再适应时代的变化而变化。其实中国当代书法在继承传统文化上还有所欠缺，很多人一蹴而就的想法就是错误的。
问：书法最高境界是您毕生的追求，是不是可以说书法艺术无止境？
傅建增：是的，艺术无止境，追求最为高，书法艺术创作上没有最好只有更好。艺术的顶峰是指艺术发展的最高点，这个最高点不是具象的，没有一个可衡量的标准而言。书法艺术的发展随着政治、经济的发展而发展，如果把它定格在历史的某一时期来看，也许能找出其顶峰阶段，从而寻出顶峰时期的人物。但在岁月的长河里来认识书法艺术的发展，是找不到其顶峰的，因为我们虽前见古人，却不识后者。虽然我知道现在登不上书法艺术的顶峰，也深知通往艺术之巅的陡峭，但心中的那份信念不能破灭，因为我们追求的、享受的是那份创作过程中的快乐！
问：听君一席言，胜读十年书。最后想问一下，您创作书法这么多年，有什么经验可以和大家分享吗？或者说您研究书法的体会？
傅建增：经验是慢慢积累的。我痴迷于书法几十年，有几点浅显的感悟：一要刻苦。要钻研传统书法，把基础打牢，扎扎实实做自己的功课，越多越好，业精于勤；二要读书。书法的发展史、美学、古人的书论，还有一些艺术书籍和文学作品，尤其是古典诗词；三要致用。学书法，学了之后，必须要用。在学习的过程中逐渐形成自己的风格，再次是积累阅历，要多看古人作品，少看今人作品，多看大自然，原汁原味的自然作品。